COOPH به‌تازگی با «آلن شالر»، عکاس خیابانی مستقر در لندن و یکی از بنیان‌گذاران Street Photography International، گفتگو کرده است تا درباره‌ی یکی از چالش‌برانگیزترین شاخه‌های عکاسی یعنی عکاسی خیابانی سیاه و سفید صحبت کند.
عکاسی خیابانی سیاه و سفید با وجود محبوبیت زیاد، چالش‌های خاص خود را دارد. هر کسی می‌تواند از خیابان‌ها عکس بگیرد یا یک فیلتر سیاه و سفید با کنتراست بالا روی تصویر اعمال کند، اما ثبت یک عکس خیابانی سیاه و سفید جذاب و چشم‌نواز، هنری است که نیاز به مهارت دارد. آلن شالر که به‌طور تخصصی در این سبک عکاسی می‌کند، در ادامه ۷ نکته کاربردی برای بهبود عکاسی خیابانی سیاه و سفید به اشتراک گذاشته است.
با نگاهی ویژه به عکاسی سیاه و سفید عکس بگیرید
به جای ثبت تصاویر رنگی و تبدیل آن‌ها به سیاه و سفید در فرآیند ویرایش، از همان ابتدا ذهنیت و رویکرد خود را بر پایه عناصر بصری سیاه و سفید تنظیم کنید. این به شما کمک می‌کند تا بهتر به کنتراست‌ها، سایه‌روشن‌ها، بافت‌ها و ترکیب‌بندی‌های مناسب در محیط‌های مختلف توجه کنید. پیشنهاد می‌شود روزهایی را به‌طور اختصاصی برای عکاسی سیاه و سفید اختصاص دهید تا بتوانید به درک عمیق‌تری از نحوه نمایش اشکال، نور و احساسات در این سبک دست پیدا کنید.
بر روی آنچه که عکاسی سیاه و سفید را جذاب می‌کند تمرکز کنید
برای خلق تصاویر سیاه و سفید جذاب، بر عناصری تمرکز کنید که در نبود رنگ، قدرت بیشتری پیدا می‌کنند.عواملی مانند کنتراست، نورپردازی و طیف‌های تونال. در عکاسی سیاه و سفید، به جای تکیه بر رنگ‌های متنوع، باید از کنتراست یا تضاد میان روشنایی و تاریکی، سایه‌ها و بازتاب‌ها، و تفاوت‌های ظریف در تُن‌های خاکستری برای ایجاد عمق و جذابیت بصری استفاده کنید. همچنین، توجه به بافت‌ها، اشکال هندسی و ترکیب‌بندی قوی می‌تواند تأثیرگذاری عکس‌های سیاه و سفید را افزایش دهد. به خاطر داشته باشید که تغییرات شدید رنگ که در تصاویر رنگی چشم‌نواز هستند، در عکاسی سیاه و سفید ممکن است آنچنان که انتظار می‌رود، مؤثر نباشند.
خود را با شرایط نوری تطبیق دهید
در عکاسی سیاه و سفید، نور نقش اساسی در شکل‌دهی به کنتراست و تُن‌های تصویر ایفا می‌کند. بنابراین، اگر نور محیطی برای ایجاد کنتراست بالا مناسب نیست، سعی نکنید با تنظیمات افراطی یا ویرایش‌های سنگین، نتیجه دلخواه را به تصویر تحمیل کنید. در عوض، ویژگی‌های نور موجود—مانند نرمی یا سختی آن، جهت و میزان پراکندگی—را بررسی کرده و از آن برای خلق تصاویر متناسب با حس و حال صحنه بهره ببرید. یادگیری درک و استفاده بهینه از نور، به شما کمک می‌کند تا عکس‌هایی با عمق بصری و انسجام بیشتری ثبت کنید.
از محیط اطراف خود به‌خوبی استفاده کنید
از تمام جزئیات محیط اطراف خود به‌طور هوشمندانه بهره‌برداری کنید. تنها به سوژه‌های انسانی محدود نشوید؛ بلکه با استفاده خلاقانه از عناصری مانند هندسه، الگوها، خطوط و انعکاسات، عمق و بعد جدیدی به تصاویر خود اضافه کنید. این عناصر می‌توانند احساس تنوع و پیچیدگی بیشتری به عکس‌های سیاه و سفید شما بدهند و به جذابیت بصری آن‌ها کمک کنند.
از کنتراست شدید استفاده کنید
اطمینان حاصل کنید که تصاویر شما شامل طیفی وسیعی از تضاد بین روشنی و تاریکی باشند، از سفیدترین نقاط تا سیاه‌ترین قسمت‌ها. همیشه نیازب به کنتراست افراطی و زیاد نیست، اما مهم این است که عکس شما دارای تنوع زیادی از طیف‌های نوری باشد. با استفاده از این روش، می‌توانید عمق و بعد بیشتری به تصویر ببخشید و جزئیات را به‌وضوح نمایش دهید.
زاویه دید خود را تغییر دهید
زاویه دید خود را متنوع کنید. اگر همیشه از ارتفاع افق دید یا متوسط عکاسی می‌کنید، به مرور زمان تصاویر شما یکنواخت و تکراری خواهند شد. برای خلق تصاویر جذاب‌تر، از زوایای غیرمعمول مانند نمای از بالا (High Angle) یا نمای از پایین (Low Angle) استفاده کنید تا به عکس‌های خود عمق و پویایی بیشتری ببخشید. این اصل نه‌تنها در عکاسی سیاه و سفید، بلکه در تمامی سبک‌های عکاسی خیابانی کاربرد دارد. تغییر مداوم زاویه دید به شما کمک می‌کند تا از کلیشه‌های رایج دور شده و نگاه تازه‌تری به صحنه‌های روزمره داشته باشید.
با دقت و هوشمندانه ویرایش کنید
به جای تحمیل یک سبک ثابت ویرایش بر تمام عکس‌های خیابانی سیاه و سفید، اجازه دهید خود تصویر با توجه به عناصر طبیعی آن مانند کنتراست، نورپردازی و ترکیب‌بندی، روند ویرایش را تعیین کند. هر عکس حس و داستان منحصربه‌فردی دارد که باید در فرآیند ویرایش حفظ شود. اگر در زمان عکاسی نتیجه دلخواه را نگرفته‌اید، با ویرایش بیش از حد سعی در جبران کاستی ها نداشته باشید؛ این کار می‌تواند اصالت عکس را از بین ببرد.
